Самые дорогие картины в мире, фото

самые дорогие картины в мире, фото

Какие картины самые дорогие в мире?

Искусство никогда не было дешевым удовольствием. Купить известное полотно или приобрести всемирно знаменитую картину можно только миллиардеру. Давайте посмотрим, какие картины являются самыми дорогими на сегодняшний день?

«Три этюда Люсьена Фрейда», Фрэнсис Бэкон, 1969 год.

Третью позицию в нашем списке занимает полотно известного ирландского мастера. Картина была продана за 142 400 000 долларов.

На картине изображен друг живописца – Люсьен Фрейд, который в то время был знаменитым английским художником. Полотно является важным историческим достоянием именно потому, что на картине изображены взаимоотношения художников в их творческом спектре с точки зрения Бэкона. Полотно было создано через 25 лет после первой встречи Фрэнсиса с Люсьеном, и, по всей видимости, отражает важность Фрейда в глазах Бэкона. Как говорят некоторые критики, полотно было написано в то время, когда отношения между двумя друзьями достигли своего пика.

Почётное третье место

Полотно имеет символизм: так, на картине изображены две творческие, известные фигуры, которые обладали огромным значением для мирового изобразительного искусства в 20 веке. Здесь изображены тонкие грани творческой и эмоциональной связи двух художников, которые не доступны для выражения словами. Именно поэтому Бэкон выбрал самый доступный для него из всех способов выражения – кисть и полотно. Технически картина представляет собой шедевр всего творчества Фрэнсиса. Его индивидуальные особенности кисти воплотились здесь с максимальной прозрачностью и ясностью, тем не менее, отражая профессионализм руки художника.

Стоит сказать несколько слов о стиле Бэкона для того, чтобы лучше понять «Три этюда Люсьена Фрейда». Художник наполнял свои работы эмоциональностью и экспрессивностью. Иногда в полотнах можно заметить жестокость и несоответствие общепринятым нормам искусства. Бэкон сам признавался, что он сторонник изображения реалистичности и настоящей жизни, а не пустой красоты.

«Le Reve» («Мечта» или «Сон»), Пабло Пикассо, 1932 год.

Второе место в нашем рейтинге было продано за 155 миллионов долларов. У картины очень интересная история уже потому, что она считается одним из самых известных полотен Пикассо. У художника в творчестве был период «большой эротики» – в это время и было создано чувственное полотно. Оно было написано буквально за один день – 24 января 1932 года.

На картине мы видим Марию-Терезу Вальтер – это любовница и муза художника. К слову, на тот момент девушке было всего лишь 22 года (связь с Пикассо началась, когда ей было 17 лет), а возраст Пикассо составлял 51 год.

Здесь мы видим плавные, упругие и упрощенные линии, округлые формы, изобилие красного оттенка – цвета страсти и дерзости. Это позволяет нам сказать, что Мария была для Пикассо отличным сексуальным объектом, который предназначался для удовлетворения собственных желаний. Название картины «Мечта» символизирует собственные желания Пикассо. Игра рук Марии намекает нам на сексуальный подтекст, а положение головы говорит о достижении экстаза. Блузка спадает с плеч, оголяя грудь девушки, а всю картину пронизывает ритм колыбели.

Такое понравится не каждому человеку

Мария-Тереза выглядит беззаботной, мягкой, упругой, молодой и живой – это главные ее черты, которые привлекали стареющего Пикассо. Из ее лица струится жизненная сила и энергия.

Согласно высказыванию Джона Ричардсона, картина символизирует удовлетворение не на физическом, а на мысленном уровне.

Интересен и факт продажи картины: так, 13 лет назад Стив Уинн дал свое согласие на продажу картины Стивену Коэну за 139 миллионов долларов. К сожалению, сделка не была осуществлена потому, что Уинн нечаянно повредил работу.

«Игроки в карты», Поль Сезанн, 2011 год.

И, наконец, первая позиция нашего рейтинга была продана за 250 миллионов долларов. Точная цифра до сих пор неизвестна, но по разным соображениям, она колеблется от 259 до 320 миллионов долларов.

Тут всё более пристойно

Никто не знает, в какой последовательности были созданы 5 картин Поля Сезанна. Искусствоведы считали, что логика была следующей: картины нужно размещать в порядке уменьшения количества игроков (с пяти до двух), а также по уменьшению размера картин. Правда, никто не отрицает тот факт, что Сезанн мог начать рисовать картины в обратном порядке, увеличивая количество игроков и размеры полотен.

Модели на картине – обычные деревенские жители, а некоторые из них работали в поместье Сезанна. Художник писал полотно в течение пяти лет, и относился к своей работе крайне серьезно: им было сделано множество набросков, несколько портретов игроков. Более того, Поль проводил эксперименты: рассаживал главных героев в разные места, приказывал им принимать различные позы.

Ну и наконец-то мы подходим к чемпиону про цене. По крайней мере на момент написания данной статьи. На вершине нашего ТОПа расположился весьма спорный предмет.  Это произведение якобы самого Леонардо да Винчи под названием «Спаситель мира». Была выставлена и продана на аукционе «Кристи» 15.11.2017 г. в Нью-Йорке за 450 млн. долларов. Якобы она досталась наследному принцу Саудовской Аравии.

На вершине нашей пирамиды

Скорее всего, что в ближайшем будущем этот рекорд будет побит. Многие вкладывают свои сбережения в произведения искусства.